The Velvet Underground and Nico, 1966

開館以来、金沢21世紀美術館で続けられている「映画の極意」というイベントがあります。3/13（金）～3/15（日）にかけて開催される、今回の上映作品は、ニューヨーク近代美術館（MoMA）の映画コレクション。映画の父と呼ばれるD･W･グリフィスの短編をはじめ、19歳のウォルト･ディズニーが制作したアニメーションや、若き日のマーティン･スコセッシが両親を撮影したドキュメンタリーなど、かなり貴重な作品が多数上映されます。その魅力的なラインナップに惹かれ、担当の方を訪ねてお話を伺ってきたのですが、強く印象に残ったのは「映写機を使ってフィルムで上映するんですよ！」ということでした。

映写機を使ってフィルムで上映？ ごく当たり前のことと思われるかもしれませんが、それがそうではないんですね。

あるデータによれば、現在作られている映画の99％は、すでにフィルムではなくデジタルで撮影されているそう。その方が断然安上がりで作れるし、そもそもフィルムを上映できる映画館が激減中。それに加え、フィルムそのものの生産がストップするのも時間の問題で・・・。いずれにせよ「フィルムで映画を観るという体験」は、2015年現在、かなり貴重な機会となっているわけです。

商業的にいろいろ難しい問題はあると思いますし、デジタルにはデジタルの良さもあると認めた上で、

「デジタル映写なんて、みんなで大きいテレビを見るようなものだ。みんなそれでもいいみたいだけど、私に言わせれば、映画は死んだのだ」

というクエンティン･タランティーノ監督の発言に、やっぱりシンパシーを感じずにはいられません。確かに、デジタルリマスターはキレイだし、作品が見れなくなるよりは余程にマシなのですが、それはオリジナルではなく、レプリカに近いモノ。アナログレコードの音の“ひずみ”がロックにとって必要であるように、映画にとってはあのフィルムの“質感”にこそ、深い意味があるように思えるのです。

ついついヒートアップしてしまいましたが、お伝えしたいのは、映画の創生期から1970年代にいたるまで、まさしくアメリカを代表する多彩な作品群を、美しいヴィンテージ･プリントで鑑賞できるというのは、もう二度とないかもしれない、否、ないだろうということ。映画ファンのみならず、ご興味のある方は、ぜひぜひ足をお運びください。

ちなみに写真は、アンディ･ウォーホルによる「ヴェルヴェット･アンダーグラウンド･アンド･ニコ」。1960年代のニューヨークの空気がビンビン伝わる、私、イチオシの作品です！

金沢21世紀美術館　https://www.kanazawa21.jp/